miércoles, 6 de febrero de 2013

UNA BIBLIOGRAFIA CRITICA SOBRE LA GENERACION DEL 30



[Pongo el borrador de un largo trabajo bibliográfico que tuve que dejar inconcluso. Los lectores que no se lleven con el inglés pueden simplemente ir a las referencias bibliográficas, pues su compilación es lo positivo aquí]


INTRODUCTION
As it is the case of Ecuadorean poetry, prose from this Andean country can also be divided into common Latin American literary periods: Conquest, Colonial, 19th c., and Contemporary.  It may also be read in accordance with international writing styles —baroque, neoclassical, romantic, modernist, costumbrista, realist, and postmodern. The latter integrates minor genres as detective novel, science-fiction, and urban chronicles.  While names such as Eugenio Espejo, Juan Montalvo, Juan León Mera, and to a lesser extend colonial female writers such as Madre Antonia Lucía Maldonado, Gertrudis de San Ildefonso, or Catalina de Jesús María Herrera, may be familiar to the Latin American readers of pre-20th century literature, it has been generally accepted the idea that the so called Generación del 30 remains the most powerful phenomenon of Ecuadorian letters. With the backing of comments in its favor by national and international scholars, the Generación del 30 is a permanent topic of debates entertained by writers and artists. Its influence also affected the programs of education in Ecuadorian schools, which established it as the national canon. During the last ten years, it has been the source of discussions regarding nationality, racism, regionalism, centralist bureaucratization, ethnicity, gender diversity and social struggle. The predominant style of this generation was social realism. Its main writers were José de la Cuadra, Enrique Gil Gilbert, Demetrio Aguilera Malta, Joaquín Gallegos Lara, Angel Felicísimo Rojas, Alfredo Pareja, and Jorge Icaza. Pablo Palacio and Humberto Salvador were also members of this generation, but wrote in an experimental and psychological style, which kept them isolated from their comrades. Some critics also include later writers such as Adalberto Ortiz, and Pedro Jorge Vera.
GENERAL OVERVIEWS
The Generación del 30 literature appears in well known textbooks, histories and anthologies of Latin America, as Franco’s, and Anderson Imbert and Florit’s, but also in more recent introductions such as Kristal’s, Martin’s (141), and Williams. It formerly received irregular backing in and out of its country.  For instance, Ecuadorian critic Benjamín Carrión devoted a chapter to Pablo Palacio (1930) in an attempt to make available the most cosmopolitan of Ecuadorian writers of his time to the international reader. But others, like Hugo Barbagelata, in a book written in Paris during the Nazi occupation, included a chapter Humberto Salvador, and Fernando Chávez, two of the less known members of that generation. A clear, simple yet warmly written article by Lilo Liken provides balanced information on the social and literary context of Generación del 30.

Anderson-Imbert, Enrique, and Eugenio Florit. Literatura Hispanoamericana. Vol. 2. Holt           Rinehart and Winston, 1960.

Anderson-Imbert, Enrique. Spanish-American Literature. A History. Detroit: Wayne State UP,     1963.
Barbagelata, Hugo D. La novela y el cuento en Hispanoamérica. Montevideo, 1947.
Carrión, Benjamín. Mapa de América. Madrid: Sociedad española de Madrid, 1930.

Franco, Jean. An Introduction to Spanish-American Literature. London: Cambridge UP, 1975.

Kristal, Efraín, ed. The Cambridge Companion to The Latin American Novel.  Cambridge UP,     2005.
Linken, Lilo. “Literary Life in the Tropics.” The Antioch Review. Vol. 3, No. 4 (Winter 1943):      574-586.
Martin, Gerald. Journeys through the Labyrinth. Latin American Fiction in the Twentieth   Century. London: Verso, 1989.
Menton, Seymour. [1964] The Spanish American Short Story: A Critical Anthology. Los
Angeles: UCLA Latin American Center Publications, University of California, 1980.

Donoso Pareja, Miguel. Los grandes de la década del 30: estudio introductorio. Quito : El
Conejo, 1985.

Williams, Raymond Leslie. The Columbia Guide to the Latin American Novel since 1945. New     York: Columbia UP, 2007.
Wishnia, KJA. Twentieth-century Ecuadorian narrative: new readings in the context of the Americas. Lewisburg: Bucknell UP, 1999.
OTHER IMPORTANT STUDIES
It took one member of the Generación del 30 to write in a more organic way about his peers to place them in a relevant position in Ecuadorian essay: Angel Felicísimo Rojas. In a book called La novela ecuatoriana, Rojas applies historical and generational methods to enhance a formal treatment to the new literature (Rodríguez-Albán, Johnson). Years later, Miguel Donoso, nephew of Alfredo Pareja, wrote the most important collection of short essay and meditations about Generación del 30. Donoso combines historical information, literary reception, and categories of Russian formalism to analyze its most representative works. To avoid further discussion about Pablo Palacio inclusion as a member (or not) of his generation, Donoso implies that any generation of writers includes all of them regardless of his/her predominant style or the critics’inclusion in it. Thus, he mentions Humberto Salvador but avoids Adalberto Ortiz. Equally important should be considered the prologues written by Jorge Enrique Adoum, and Raúl Vallejo, as well as the testimony by Alfredo Pareja.  
Adoum, Jorge Enrique. “Prólogo.” Narradores ecuatorianos del 30. Caracas: Biblioteca    Ayacucho, 1980: IX-LXI
Johnson, Harvey L. “La novela ecuatoriana by Angel F. Rojas.” Review. Hispania. Vol. 33, No.   1 (February 1950): 94-95.

Pareja, Alfredo. Los narradores de la generación del 30. El Grupo de Guayaquil. Discurso de      ingreso a la Academia de la Lengua. AFESE, No17, 1989. [http://revista            iberoamericana.pitt.edu/ojs/index.php/Iberoamericana/article/viewFile/4480/4647]

Rodríguez-Albán, Martha. “Vigencia de la Novela ecuatoriana” de Angel F. Rojas”. Kipus. Vol.   25, I (2009): 151-164.
Rojas, Angel Felicísimo. [1948]. La novela ecuatoriana, 2d edition. Guayaquil: Ariel, 1970.
Vallejo, Raúl. Vallejo, Raúl. “Prólogo.” Un hombre muerto a puntapiés: y otros textos. Caracas:
Biblioteca Ayacucho, 2005: IX-LVII.

DEMETRIO AGUILERA
While some lately research on this author is on his theater, the material on his novels remains as more relevant. Despite this fact, with the exception of very ambitious analysis by Rabassa, Granizo de Valverde, Fama, Sacoto, and Bellini, not much criticism is available. Aguilera’s novels Don Goyo, Siete Lunas y Siete Serpientes, Isla Virgen and Canal Zone, and his early short stories included in the book Los que se van are often the focus of interest. There are also available reviews of his novels and interviews in which magical realism and personal data are recurrent.  His name also appears in articles of larger scope (Reid, Fama 1978).
Angulo, María-Elena. Magic Realism: Social Context and Discourse. New York: Garland, 1995.

Bellini,  Giusseppe . “El Señor Presidente y la temática de la dictadura en la nueva novela hispanoamericana.” Anuario de Estudios Centroamericanos. Universidad de Costa Rica,           No. 3 (1977): 27-55.
---        Magia e realtá nella narrativa di Demetrio Aguilera Malta. Milano: Cisalpino
Goliardica, 1972.
Carballo, Emmanuel. Protagonistas de la literatura hispanoamericana. México: Santillana,            2007.
Diez, Luis A. “The Apocalyptic Tropics of Aguilera Malta.” Latin American Literary Review,       Vol. 10, No. 20 (Spring 1982): 31-40.
Fama, Antonio. “Entrevista con Demetrio Aguilera-Malta.” Chasqui, Vol. 7, No. 3 (May 1978):   16-23.
---        Realismo mágico en la literatura de Aguilera Malta. Madrid: Playor, 1977.
Granizo de Valverde, María E. La narrativa de Aguilera malta, un aporte a lo real maravilloso.    Guayaquil: Casa de la Cultura, 1979.
Rabassa, Clementine Christos. Demetrio Aguilera-Malta and Social Justice: The Tertiary Phase
of Epic Tradition in Latin American Literature. Rutherford, NJ: Fairleigh Dickinson UP,
1980.

---        En torno a Aguilera Malta: temas épicos y negros. Guayaquil: Casa de la Cultura, 1981.

Reid, John T. “Literary Ecuador in 1943.” Hispania, Vol. 27, No. 3 (October 1944): 315-319.
Sacoto, Antonio. Catorce novelas claves de la literatura ecuatoriana. Cuenca: Universidad de      Cuenca, 1990.
---        La nueva novela ecuatoriana. Cuenca: Universidad de Cuenca, 1981.

JOSE DE LA CUADRA
Some of his stories have been translated into English, French and German. José de La Cuadra is still little known by the international reader. He is considered by some as the best writer of Grupo de Guayaquil (Gilard, Iduarte, Nichols, Robles). His polished style and technique, framed in social and historical contexts, can be seen in works such as Los Sangurimas and La Tigra. The former is an antecedent of magical realism. The latter is a step forward in the construction of the authoritarian female character of the tropics (Angulo, Carrión de Fierro). La Tigra has been adapted in a polemical film by Jaime Luzuriaga (Handelsman 1997). De la Cuadra is also the author of an essay in which he explains and elaborates on the montuvio, the countryside man of Coastal Ecuador (1937).  At the present, his work is subject of new publications and readings (De la Cuadra 2008, Gómez, Jackson), including some undergraduate papers (Rodríguez-Arenas 97-111) that apply post-modern theory. Humberto Robles remains the most devoted and specialized scholar on José de la Cuadra.
Angulo, María Elena. Magic realism: social context and discourse. New York: Garland: 1995.
Barrett, Linton Lomas. “The Cultural Scene in Ecuador: 1951” Hispania  Vol. 35, No. 3 (August
1952): 267-273.
Carrión de Fierro, Fanny Natalia. José de la Cuadra, precursor del realismo mágico          hispanoamericano. Quito: Pontificia Universidad Católica del Ecuador, 1993.
De la Cuadra, José. El montuvio ecuatoriano. (ensayo de presentación). Buenos Aires: Imán,         1937.  
--- Noir Équateur. Denis Amutio, translator. Talence, France: L'arbre vengeur. 2008.
Crooks, Esther J. “Contemporary Ecuador in the Novel and Short Story”. Hispania. Vol. 23, No.
1 (February1940): 85-88.

Gilard, Jacques. Review of “Testimonio y tendencia mítica en la obra de José de la Cuadra by
Humberto E. Robles”. Cahiers du monde hispanique et luso-brésilien. No. 30 (1978): 212-214.

Gómez Iturralde, José Antonio, ed. Historia, Sociedad y Literatura en José de la cuadra. En el
Centenario de su nacimiento (Septiembre 3, 1903). Guayaquil: Archivo Histórico del
Guayas, 2004.

Handelsman, Michael. “Trapped between Civilization and Barbarism: Jose de la Cuadra's ‘The

Iduarte, Andrés Iduarte. Review of “Los Sangurimas” by José de la Cuadra.” Revista Hispánica
Moderna. Año 7, No. ½ (January-April 1941): 85.

Jackson, Richard L. “Research on Black Themes in Spanish American Literature: A           Bibliographic Guide to Recent Trends.” Latin American Research Review. Vol. 12, No. 1
(1977): 87-103.

Lindstrom, Naomi. Review of “Testimonio y tendencia mítica en la obra de José de la Cuadra by
Humberto E. Robles.” Hispania. Vol. 61, No. 2 (May 1978): 395.

Nichols, Madaline W. Review of Guásinton by José de la Cuadra. Books Abroad. Vol. 14, No. 4  (Fall 1940): 427.

Rodríguez-Arenas, Flor María, ed. Lecturas críticas de textos hispánicos. Pueblo: U of Southern
Colorado, 1998.

Robles, Humberto E. El montuvio ecuatoriano: ensayo de presentación. Humberto E Robles,        Introducción. Quito: Libresa-Universidad Andina Simón Bolívar, 1996.

--- “Génesis y vigencia de Los Sangurimas.” Guaraguao. Año 12, No. 27 (Spring 2008): 55-61.

--- José de la Cuadra: tradición y ruptura. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, 2003.

--- Testimonio y tendencia mítica en la obra de José de la Cuadra. Colección: Cuadernos de la
Casa, 35. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, 1976.
Rodríguez-Arenas, Flor María. Lecturas críticas de textos hispánicos. Pueblo: University of           Southern Colorado, 1998.
JORGE ICAZA
Author of Huasipungo, Icaza is one of the founders of novela indigenista, which captured the attention of readers of his time due to his explicit denouncing of exploitation and victimization of the Andean peasant. He is also the author of plays and the satirical novel El chulla Romero y Flores. Scholarship has largely focused on his prose. While written in two very different periods, Garro’s and Sacoto’s analysis offer balanced introductions to Icaza’s work. Dulsey and Ordóñez explore the theatrical structure of his novels, and Borras elaborates on the concept of “otherness”. Garcia (2009) offers a “reading in the margins” of Huasipungo
Borras, Gérard. “Entre kenas et pututus : la représentation de « l'autre » dans la littérature des
pays andins.” Caravelle (1988-) , No. 76/77 (December 2001): 527-536.

Cevallos, Santiago. Las estéticas de Jorge Icaza y Pablo Palacio bajo el signo de lo barroco y lo   cinematográfico. Quito: ABYA YALA ; Corporación Editora Nacional; Universidad            Andina Simón Bolívar, 2010
Corrales, Manuel. “Las raices del relato indigenista ecuatoriano.” Revista de Crítica Literaria
Latinoamericana. Año 4, No. 7/8 (1978): 39-52

Crooks, Esther J. “Contemporary Ecuador in the Novel and Short Story.” Hispania. Vol. 23, No.
1 (February 1940): 85-88.

Cueva, Agustín. “En pos de la historicidad perdida (Contribución al debate sobre la literatura
indigenista del Ecuador).” Revista de Crítica Literaria Latinoamericana. Año 4, No. 7/8
(1978): 23-38.

Dulsey, Bernard. “Icaza sobre Icaza.” The Modern Language Journal , Vol. 54, No. 4 (April
1970): 233-245.

---        “Jorge Icaza and His Ecuador.” Hispania. Vol. 44, No. 1 (March 1961): 99-102.

García, Antonio. “Sociología de la novela indigenista en el Ecuador: Estructura social de la
novelística de Jorge Icaza.” Revista Mexicana de Sociología , Vol. 30, No. 4 (October-      December 1968): 901-932.

García, G.V. “Maíz, papas y carroña: La "identidad" alimenticia del "indio" de “Huasipungo”.      Neophilologus, 92(1) (2009): 35-48 [doi:10.1007/s11061-007-9058-8].
Garro, J. Eugenio. “A través de las novelas de Jorge Icaza.” Revista Hispánica Moderna. Año       12, No. 3/4 (July-October 1946): 217-238.
---        “Jorge Icaza: Vida y obra.” Revista Hispánica Moderna , Año 13, No. 3/4 (July-October
1947): 193-234.

Haidar, Julieta and Hilda Tisoc. “El discurso de la identidad en la narrativa andina y
mesoamericana.” Boletín de Antropología Americana. No. 28 (December 1993): 17-30.

Lorente Medina, Antonio. La narrativa menor de Jorge Icaza. Valladolid: Universidad de
Valladolid, 1980.

Nina, Fernando. La expresión metaperiférica: narrativa ecuatoriana del siglo XX : José de la
Cuadra, Jorge Icaza, Pablo Palacio. Madrid: Iberoamericana; Frankfurt am Main:
Vervuer, 2011.
Norman, James Earl. Ortiz' Juyungo and Icaza's Huasipungo; A Comparative Study of Narrative   and Theme. Thesis (Ph. D.)--Florida State University, 1983.
Ojeda, Enrique. Elementos picarescos en la novela "El Chulla Romero y Flores" de Jorge Icaza.
Madrid: Fundación Universitaria Española, 1979.

Ordóñez Andrade. Huasipungo; versión teatral de la novela de Jorge Icaza. Quito: Casa de la      Cultura, 1970.
Ponce, Néstor, Valeria Añón. Ecrire la domination en Amérique latine: Balún-Canán [de]            Rosario Castellanos, Los rios profundos [de] José Maria Arguedas, El chulla romero y       flores [de] Jorge Icaza. Paris: Editions du Temps, 2004.
Sacoto, Antonio. Indianismo, indigenismo y neoindigenismo en la novela ecuatoriana. Quito:        Augusto Zúñiga Yánez Gemagrafic, 2006.
---        “Jorge Icaza: El indigenismo ecuatoriano.” Revista de Crítica Literaria Latinoamericana.
Año 17, No. 33 (1991): 253-259.

Suárez, Modesta. “El Chulla Romero y Flores: Icaza ou l'art de la mise en scène.” Caravelle
(1988-) No. 85 (December 2005): 223-236.

 Vetrano, Anthony J. La problemática psico-social y su correlación lingüística en las novelas de
Jorge Icaza. Miami, Florida: Ediciones Universal, 1974.



PABLO PALACIO
In a short note published in 1931, the author writes “[Pablo Palacio] is not so incoherent –he never is when compared to Joyce- but is nevertheless confusing to the reader not accustomed to this genre- which will be understood fifty years from now” (Sánchez 177). Indeed, ignored or questioned by his own peers, who were not interested in his exploratory psychological depths, nor in his narrative experiments, Pablo Palacio has became the main topic of literary research in Ecuador. The first relevant essays on Palacio by Latin American critics as Cornejo Polar or Jorge Rufinelli are included in Miguel Donoso’s compilaton. Wilfrido Corral has produced an important critical edition of Palacio’s complete works that includes an introduction of one-hundred pages, and more than fifteen essays and notes by different authors.

Corral, Wilfrido, ed. Pablo Palacio. Obras Completas. Madrid: ALLCA XX, 2000.

---        “Un cuento rescatado de Pablo Palacio, o la manía de adelantarse.” Guaraguao. Año 5, No.13 (Winter 2001): 140-142.
Donoso Pareja, Miguel. Recopilación de textos sobre Pablo Palacio. Serie Valoración Múltiple.
Habana: casa de las América, 1987.

Handelsman, Michael. “Joaquín Gallegos Lara y el ‘Síndrome de Falcón’: literatura, mestizaje e
interculturalidad en el Ecuador”. Kipus. No 25. I( 2009): 165-181.

---        “Una doble y única lectura de "Una doble y única mujer" de Pablo Palacio.” Chasqui.

---        “Heterosexualidad y diferencias generacionales en la literatura ecuatoriana.” Revista          Iberoamericana. No 220 (Julio-Septiembre 2007): 595-613.

Robles, Humberto E. “Pablo Palacio: el anhelo insatisfecho.” Guaraguao. Año 12, No. 27
(Spring 2008): 62-78.

---        “Paradigmas ecuatorianos (1920-1930): discordias, teorías, función de la literatura y
práctica narrativa. Guaraguao. Año 14, No 33 (2010): 17-30.

Sánchez, F. “Pablo Palacio. Un hombre muerto a puntapiés” and “Débora.” Books Abroad. Vol.
5, No 2 (April 1931): 177.

OTHER WRITERS OF GENERACION DEL 30
The works by Enrique Gil, Alfredo Pareja, Joaquín Gallegos Lara, and Angel F. Rojas have not been well searched out of Ecuador. With a very few exception (Fernández, Molina, Schwartz) the amount of criticism is limited to reviews, general introductions, and bibliographical indexes around the publication years. More difficult yet is to find at the present interest on them, maybe with the exception of Aguilera’s plays. Therefore, the post-modern reader or scholar could embark in a pioneering exploration on themes such as sexuality, race, territoriality, gender, and regional speech in any of these writers, which will provide a more dynamic understanding of Ecuadorian literature and cultures. With the exception of Afro-Ecuadorian writer Adalberto Ortiz, whose novel Juyungo was published in 1943, Pedro Jorge Vera and Humberto Salvador’s works still wait to be re-discovered.

ENRIQUE GIL AND ALFREDO PAREJA

Most of the material written about Enrique Gil is general and introductory, at the most. Sometimes, they make reference to his awarded novel Nuestro Pan, or his visit to the United States and his friendship with American writers of his time, with emphasis on his political affiliation (Schwartz).
Donoso Pareja, Miguel. Alfredo Pareja Diezcanseco: leyenda y realidad de un hombre de
reflexión. Quito: Casa de la Cultura Ecuatoriana, 2010.

Fernández, Sergio. Cinco escritores hispanoamericanos. México: UNAM, 1958.
Linke, Lilo. “Literary Life in the Tropics.” The Antioch Review. Vol. 3, No. 4, (Winter 1943):       574-586.
Molina, Gilberto. Enrique Gil Gilbert: Notas para un ensayo. Ambato: Santa Marianita, 1974.

Schwartz, Kessel. “Alfredo Pareja y Diez Canseco, Social Novelist.” Hispania, Vol. 42, No. 2      (May 1959): 220-228.
---        Some Aspects of the Contemporary Novel of Ecuador. Hispania , Vol. 38, No. 3   (September 1955): 294-298.

JOAQUIN GALLEGOS LARA
Not surprisingly, there is almost nothing published (and available to the reader) about Joaquin Gallegos Lara as he was the most radical and dogmatic writer of his generation. Physically handicapped, it is only during the last ten years that, in Ecuador, his political ideas have become reason of debate for some writers when revisiting the historical context of his famous novel Las cruces sobre el agua, and the Generación del 30.

Gallegos Lara, Joaquín. Páginas olvidadas de Joaquín Gallegos Lara,  Alejandro Guerra
Cáceres, ed. Guayaquil: Universidad de Guayaquil, 1987.

Handelsman, Michael. “Joaquín Gallegos Lara y ‘El síndrome de Falcón: literatura, mestizaje e     interculturalidad en Ecuador.” Kipus. 21. I (2009): 165-181.

Valencia, Leonardo. El síndrome de Falcón. Quito: Paradiso, 2008.

lunes, 4 de febrero de 2013

Música latinoamericana en Plattsburgh, NY

Empezamos clases el lunes anterior. Mi Seminario 470 es sobre Música Popular, en el marco de lo que son los Estudios Culturales (una aproximación discutible a manifestaciones culturales discutibles, para los incrédulos). El objetivo es darle a los estudiantes herramientas teóricas y prácticas para que analicen letras representativas del cancionero popular latinoamericano, lo que incluye algunas del fondo medieval y renacentista español, corridos mexicanos, tangos argentinos, valses peruanos, salsa del Bronx (y otras), boleros (infaltable jj), algo de samba y bossa nova, etc.

Queremos desempotrar las letras y desmitificar lo que haya que desmitificar en las canciones, su conservadurismo o su festividad (¿Adorno versus Williams?) y ver cómo funcionan en el contexto social, cultural, idológico o político. Hoy despachamos con énfasis aplicaciones e ilustraciones de las llamadas "figuras" (definiciones) que incluye Roland Barthes en su precioso libro "Fragmentos de un discurso amoroso". Los estudiantes estadounidenses son muy rápidos para estas tareas. Ellos hicieron lo suyo y entre todos encontramos y dimos ejemplos e instancias y variaciones del discurso amoroso, así como sus oposiciones (la versión de La Barca de Luis Miguel versus Llorarás de Oscar D'León, sobre todo en el lugar del amante que odia o que espera).

Este curso es muy ameno pero también está lleno de responsabilidad académica, pues ni el campo de trabajo está lo suficientemente consolidado, ni el nivel de aceptación es lo suficientemente amplio en el mundo profesional en general. Dicté un curso similar hice hace varios años y quedé muy satisfecho con los resultados. Esta vez, la audiciencia es nueva y en la última década se ha producido un buen volumen de letras que modifican el panorama musical, sobre todo en la parte final del curso, que corresponde a las elecciones de temas para exposiciones y trabajos finales. Veremos qué tanto.

La música ha sido siempre uno de mis mayores placeres, una de mis aventuras y mi compañera de toda la vida. Por la música, muchas veces, mi alma pudo salir a flote. Por la música pude adivinar algunos misterios y construir otros. De todos mis amigos, cercanos y lejanos, con quien más compartí ese universo en sus tantas variaciones, fue con Ricardo Maruri, a quien empiezo a extrañar con más fuerza (sobre todo cuando salto de un género a otro, de un período a otro, y de una lengua a otra), pues pues nos iniciamos al mismo tiempo en la vida y en conocer y gozar de músicas de otros países y en otras lenguas. Al mismo tiempo, me doy cuenta y acepto con gusto que comparto mucho de ese universo musical con los amigos viejos (el Conde o el Cholo Cepeda) o recuperados (como el Príncipe de Haití), amigos que aún no han emprendido el viaje final.

Seamos entonces todos y nuevamente esos que siempre fuimos, porque la fiesta se acaba solamente cuando el dueño de casa nos apaga la luz. Y ahí hay que guardar silencio, o poner la canción "Un vestido bonito", de Guayacán, por más señas.

(copia y ponla: http://www.youtube.com/watch?v=twh_239Gm3o)



domingo, 27 de enero de 2013

Ricardo Maruri ha muerto

Ocurrió hace una semana, justo cuando estaba por regresar al norte.

Ricardo Maruri fue un amigo muy cercano y querido. También fue un excelente poeta, intelectual no-orgánico y músico a tiempo completo (como cantante conocedor de varios géneros musicales) a quien le fascinaba aprender nuevas lenguas (fue profesor de inglés, idioma en el cual era diestro; sin olvidar su dominio del portugués y familiaridad con el alemán). De hecho, su formación artística y filosófica lo acerca a lo que generalmente llamamos "un hombre del Renacimiento".

Mientras compartí con él experiencias de la vida, amores olvidados, lecturas incesantes, nuestro breve paso por los círculos "de izquierda", llegué a conocer al amigo: sus valores, debilidades y fortalezas, y su permanente tranquilidad, así como la escandalosa aceptación de la vida como le llegaba. Eso fue, sobre todo, en la década del 80. En esos años también caí en cuenta de que Ricardo tenía una inteligencia excepcional, un IQ muy elevado. Algo que no se ve con frecuencia en los artistas ecuatorianos, salvo el caso de Miguel Chávez, el (todavía) joven narrador guayaquileño.

Con los años nos fuimos distanciando por cosas del destino, del tiempo (o el destiempo), por mis viajes y la pereza de mantener una amistad frecuentada, aunque así es la vida y los laberintos humanos nos llevan a otras situaciones y contextos. De hecho, en algún momento nuestros gustos ya no fueron los mismos y tuvimos una discrepancia en cuanto al tipo de poesía que estaba escribiendo. Pero eso no importó porque el pasado ya estaba cimentado y nos mandábamos cualquier mensaje por facebook, aludiendo siempre a algo compartido.

Ahora que Ricardo ha muerto lo recuerdo nuevamente en esos años de nuestra gran amistad y complicidad. Lo veo visitando mi casa en la Ciudadela 9 de Octubre, trotando en la mañana por las calles del sur de Guayaquil, terminando con afán todas las cervezas que se pusieran por delante de nosotros en esos "días y noches de amor y de guerra", compartiendo la música que traje de Paris y la que él trajo de Rio de Janeiro, las bromas, las locuras que hicimos (ir a buscar a una joven dama de Guayaquil que se parecía a Doña Bella, una noche que no dieron la telenovela), los interminables bailes y nuestros infaltables "vicios masculinos".

Ha muerto Ricardo Maruri y recuerdo al amigo pero valoro también al intelectual que llevaba dentro y que no pudo desarrollarse en ese medio mezquino y subdesarrollado, en donde la preocupación por figurar hace que los artistas se vendan al mejor postor, como artistas y como seres humanos (o Correa o la derecha). Ricardo ha muerto y la pérdida es grave y a varios niveles. Ojalá ahora no salgan "los poderes" a apropiarse de su recuerdo, tal como lo tratan de hacer con los libros de Carlos Calderón Chico (quieren sus libros pero no a su dueño), otro intelectual que se acaba de ir en este cruel Enero.

En todo caso va, para Ricardo, la mejor celebración con jazz, salsa y mucha música brasileña. Ya nos encontraremos.


viernes, 4 de enero de 2013

Ultimos días en Guayaquil

Un viacrucis por demás largo y exasperante en el aeropuerto de Quito la segunda semana de diciembre quizá auguraba este viaje a mi Guayaquil querido.

Los primeros días fueron de poner al día nuestra casa, por demás sucia y abandonada; y luego, de afianzar un trabajo. Lo primero ocurrió de a poco, lo segundo fue imposible. Dicen que era por el ajetreo de fin de año y porque nadie hace nada a esas alturas. Así que me la he pasado entre el desgano, la forzada vagancia o desempleo y el testimoniar cómo Ecuador sigue siendo un país por demás burocratizado y sumamente corrupto, en todas las instancias y a todos los niveles. Un país en el cual hay que pedirle favores a la dizque izquierda o la no menos despreciativa derecha y su empresa privada. Caso contrario, hay que vivir en la marginalidad. Lastimosamente, peco de ingenuo en los dos frentes y no me queda otra que escuchar testimonios de cómo los de ahora siguen haciendo lo que ya hicieron los de antes: llevarse el país en peso mientras el sector de la construcción se expande y la clase media se achica, y el mashi Correa vive en las nubes.

Todo eso acaso se ha visto tibiamente neutralizado en mis visitas matutinas a mi querido amigo y hermano el conde Martillo, o en las salidas con mi otro hermano el cholo Cepeda. En ambos casos, nunca ha faltado el humor, el bueno, el del barrio,la cerveza helada, condimentado de saludables chismes y, en varias ocasiones, buena música y breves visitas al salón de Rigoberto y al Cabo Rojeño, en medio del espantoso sol y calor de Guayaquil.

Por ahora, en este reporte que se hace en un descuido de mi mujer, desde un cyber en la parte baja de la Ciudadela Bellavista, advierto mi enojo porque, me parece evidente, de a poco se me van cerrando puertas y el cabildeo por el trabajo se hace más duro. El que no llora no mama, es cierto. Obviamente, todo es según el color del cristal con que se mira, pues los que están en la teta engordan que da gusto, y en esos casos noto complicidad entre los corruptos del gobierno y los corruptos de la empresa privada.

¿Y los escándalos públicos de Delgado,con su falso título de economista, y Glass (el futuro vicepresidente de Ecuador) con un claro plagio académico? No son los primeros ni los últimos. En realidad, medio Ecuador ha vivido y vive de las mismas mentiras. Conozco muchos casos, y anoto sólo uno más: en la empresa privada, en una institución educativa clase A, una de sus mayores autoridades se hace llamar Dr. y no tiene título de doctor y se ha pasado con esa mentira desde hace muchos años... ¿Nombre? Les toca averiguarlo.

En todo caso, no soy optimista ni de esta visita ni de Ecuador, país en el cual el presidente Correa ha pasado prontamente a ser llamado el nuevo Velasco Ibarra, por aquello de que todos los que lo rodean roban lo que pueden y sólo él no se da por enterado... Así vamos con Rafael José María, muy posiblemente  a cargo de este país por un período más...

Frente a esto, es inevitable mi ambivalencia por querer regresar pronto a Estados Unidos, y por extrañar a Ecuador desde allá, lejos, a la distancia, con el tiempo de por medio... porque el recuerdo todo lo cambia, todo lo adorna...